Byd velkommen til Lars
Lars Glud kommer med solid faglig erfaring i form af at have læst på Film- og tv-produktionsuddannelsen. Og hvad lige så vigtigt er, så har Lars en akademisk baggrund fra Sociologi- og kulturanalyse fra Aalborg Universitet. Det er dermed en gunstig sammensætning af færdigheder, der gør, at Lars kan bidrage med både at skabe filmfortællinger og social og menneskelig indsigt. Det er netop denne indsigt, der ofte ligger til grunds for vores film- og videoproduktioner.
Som videoproducent hos FORMAT, har Lars en bred rolle, og kommer til at have ansvaret for projekter fra start til slut, lige som han kommer til at arbejde på daglig basis med vores faste samarbejdspartnere og kunder. Om sin rolle udtaler Lars:
“Jeg synes, at det er fedt at komme ind i en virksomhed i udvikling, hvor jeg får en bred berøringsflade, og derfor har mulighed for at arbejde med film- og videoproduktion på alle niveauer – fra konceptudvikling til direkte produktion og levering af færdigproducerede film. Der er ikke noget jeg hellere vil, end at arbejde med video- og filmproduktion.”
I kan godt glæde jeg til at stifte bekendskab med Lars – for han er lige så venlig som han er dygtig! Indtil I får fornøjelsen af at møde Lars i levende live, må I nøjes med at møde ham på video.. Men det kan jo også noget!
Vil du sælge, skal du fortælle!
Undersøgelsen peger på, at B2B- køberes beslutningsproces har ændret sig. Uanset årsagerne stiller det B2B-sælgere i en hybrid- rolle, hvor digitale 360-graders værktøjer skal bruges på tværs af kanaler, når potentielle købere skal påvirkes. Jeg vil i denne artikel dog fokusere på dét, vi er aller-bedst til: At se på, hvordan fortællinger gennem video- og filmproduktion kan have impact.
Lad os tage udgangspunkt i et konkret eksempel. Forestil dig, at en potentiel kunde stifter bekendskab med virksomhederne A, B og C. Og lad os så forestille os, at kunden ikke har noget forudindtaget bekendskab til nogle af virksomhederne. Stille og rolig begynder den potentielle kunde at gå i dybden med de tre virksomheder. Hun (kunden) vil helt naturligt kigge på pris og kvalitet som noget af det første. Her ligger de tre virksomheder ikke langt fra hinanden, og at skulle vælge mellem de tre virksomheder, er umiddelbart ikke indlysende og enkelt. Kunden kunne selvfølgelig begynde at ringe rundt eller sætte møder i stand med virksomhederne for at ruste sig bedre på til at tage en købsbeslutning. Men... (Og det er her, at de seneste resultater fra McKinsey begynder at blive interessante). Undersøgelserne fortæller os, at in-person interaktionen har rykket sig en anelse i baggrunden.
Og hvad betyder det så? Det betyder, at din fortælling, din evne til at positionere dig, og din evne til at skabe troværdighed og vække følelser, der kan påvirke dine fremtidige kunders beslutninger er vigtig. Meget vigtig. I og med at in-person interaktionen har rykket sig, betyder det, at den samlede mængde af tid, kunden bruger på research og afgrænsning af muligheder har rykket sig. Der ligger derfor en gylden mulighed for at påvirke og positionere kunden til at vælge lige netop din løsning i denne fase. Og den muligheden må du ikke forbigå, fordi du ikke havde fortællingen til at have indflydelse.
Hele snakken om, hvordan marketing og salg sammensmelter er ikke en ny diskurs. Men det interessante er, at udviklingen lige nu accelereres. Denne udvikling skal ses som et resultat af den generelle digitalisering i vores samfund – og hvor covid19 er kommet ind fra siden med en saltvandsindsprøjtning.
Og hvad gør man så, hvis fortællingen ikke er på plads?
Bare for at gøre det hele enkelt og overskueligt: Du starter med at definere din fortælling. Groft skitseret: Hvordan redder din virksomhed verden? Det er her, kommunikationsstrategien lægges. Og ud fra denne udspringer de forskellige fortællingsmæssige virkemidler og værktøjer.
Needless to say – ingen kommunikativ udtryksform er stærkere end dén med de bevægende billeder og lyd på; video- og filmproduktion.
Den tydelige tendens i 2021
Der er (naturligvis) tale om den direkte kamera-præsentation. Vi kommer her med et bud på, hvorfor denne tendens boomer netop nu, og hvordan man kan lære at forbedre sin præsentation.
Videoproduktionerne i 2021 har budt på et velkendt fænomen. En ældgammel teknik - frygtet af mange og elsket at få -, der ofte har en positiv og troværdig effekt, uanset om man mestrer teknikken eller ej.
Vi oplever for tiden en stor åbenhed og efterspørgsel efter at lave ydelses- og produktpræsentationer, hvor repræsentanter for virksomhederne stiller sig op, kigger modtageren direkte i øjnene, og på personlig og troværdig facon, henvender sig direkte til forbrugeren/kunden/patienten/klienten.
Vi kan roligt sige, at det er de færreste, der glæder sig til at stille sig op foran et kamera, få smækket lys i ansigtet og en mikrofon knappet på skjorten, for så herefter at begynde at komme med en overbevisende præsentation. Mange af de mennesker, vi har haft foran kameraet sammenligner følelsen med at skulle til eksamen, og at være ude af sin comfort-zone.
Derfor er den direkte præsentation populær
Så hvorfor er denne præsentationsform så populær lige nu? For det første handler det om personliggørelse og troværdighed. Der er ingen tvivl om, at en personliggørelse af enhver virksomhed er en god ting. Det skaber både troværdighed og oprigtighed. Det er en generel tendens i virksomhedernes kommunikation og marketing, at man får sat ansigter på virksomhedernes ydelser, hvad end disse ydelser beror på menneskelig interaktion eller salget af fysiske genstande. For det andet er mange af os blevet genkendelige med stilarten gennem egne eller andres sociale medier. Vi bevæger os altså i en medie-kultur, hvor dét at stille sig frem på kamera er blevet en helt naturlig kommunikationsform - både personligt og professionelt. Tidligere var det helt naturligt og forventligt, at de øverste led i en virksomhed stillede sig frem på kamera, men vi ser også tydeligt, at mange medarbejdere også finder vej til at stå foran et kamera.
To gode råd til at forbedre sin præsentationsteknik
Vi har forsøgt at finde gennemgående elementer for, hvad der kan skabe den bedste præsentation på kamera, og vi kan konstatere, at der er to
gennemgribende faktorer, der spiller ind, når der skal præsenteres foran kameraet:
• Personlighed: Er du ubekvem ved situationen? Har du allerede på forhånd besluttet dig for, at det er svært at præsentere, og at det i bund og grund bliver en træls oplevelse? Mindsettet er en vigtig faktor. Hvis du er utryg ved situationen, så tag oplevelsen som en udfordring, se det sjovt ved situationen og forsøg lad være med at tænke over, hvordan du forestiller dig, at du vil blive opfattet.
• Øvelse gør mester: Øv din præsentation igen og igen og igen og igen og.... igen! Jo mere du har øvet din præsentation, jo mere selvsikker er du, og jo mere overbevisende og naturlig vil din præsentation være. Jo mere øvet du er, jo bedre vil din overbevisning og kropsprog være. Der er en tydelig sammenhæng mellem repetition og output.
Andre råd kunne være: Træk vejret dybt (gennem næsen), drik en tår vand, aktivér dit kropssprog, gør situationen uformel og acceptér, at det muligvis tager lidt tid, før præsentationen sidder i skabet.
Bare rolig - du behøves ikke være nyhedsvært!
Det vigtigste i en video-præsentation er, at du er dig selv. Det er bedre at være sig selv på en naturlig facon, selvom man måske er en anelse usikker, end at være unaturlig og robot-agtig i sin præsentation. Ja, man kan ofte godt høre, hvis en præsentation er en smule nervøs, men det er ikke sådan, at kunderne løber skrigende bort, fordi man ikke kører Obama-stilen fra start til slut. Det er lidt ligesom at høre sin egen stemme for første gang. Man skal være overbevisende - men det er ikke én selv man skal overbevise.
Se eksempler på videoer med direkte præsentationer:
Vi har udvidet vores kompetencer
Motion graphics er en disciplin, der sætter grafiske elementer i bevægelse. Slagsiden ved motion graphics er dets evne til at formidle mere eller mindre komplekse budskaber på letforståelig manér. Motion graphics kan også integreres med traditionelle videooptagelser og hermed bidrage til et stærkere udtryk i design og samtidig styrke centrale budskaber i en video.
At vi har valgt at udvide vores kompetencer med motion graphics og animationsvideo på motion hænger sammen med, at vi mener, at motion graphics og animation et et vigtigt og værdifuldt redskab for vores kunder, der tit står med en kommunikativ udfordring i forhold til at kommunikere produkter, løsninger og forretningsmodeller på en simpel, hurtig og nede-på- jorden-agtig facon. Grundlæggende set er vores ambition at skabe audiovisuel kommunikation, fortællinger og sprede budskaber, der hjælper vores kunder i den rigtige retning, og her er produktionen af motion graphics og animation et helt naturligt add-on.
Tre centrale fordele ved produktion af motion graphics og animationsvideo:
1: Præcise budskaber og forståelig kommunikation.
Den helt store fordel ved motion graphics og animationer er de muligheder, mediet skaber, for at kommunikere præcist, skarpt og forståeligt – på kort tid. De bevægende illustrationer og den visuelle formidling skaber overblik og fastholder opmærksomheden på en unik måde. Vi anbefaler motion graphics når det kommer til eksempelvis:
• Præsentationer eller introduktioner af komplekse produkter inden for eksempelvis digitale ydelser eller tekniske og teknologiske produkter
• Hvis der skal kommunikeres en forretningsmodel eller virksomhedsstruktur.
• Hvis man skal vejlede kunder, medarbejdere eller samarbejdspartnere – som eksempelvis
explainer- eller how-to-videoer.
2: Motion graphics og animationer understøtter virksomhedens brand-identitet.
Hvilke associationer vil man gerne skabe, når folk skal forstå og eksponeres for ens forretning? De fleste vil nok mene, at man gerne vil efterlade et indtryk af, at man er nem at forstå og har styr på sine value propositions og den værdi, man tilbyder kunder, medarbejdere, samarbejdspartnere og andre interessenter. Som det også gør sig gældende med videoproduktion, så er motion graphics et rigtig stærk kommunikationværktøj, der kan styrke en virksomheds visuelle udtryk og forbedre kommunikation, identitet og markedspladsens forståelse af jer og jeres brand.
3: Man sparer tid på udførelse af optagelser.
Vi elsker at komme ud og filme hos vores kunder, men det kan være krævende at tilsidesætte tid og ressourcer til optagelserne. Det kræver selvsagt en god portion forståelse og indsigt at koge komplekse modeller, produkter og løsninger ned til korte og præcise budskaber. Det kræver et manuskript, et storyboard og en drejebog, der sikrer, at man har et godt grundlag at producere motion graphics og animationer ud fra. Men én af de fordele, der er ved motion graphics og animationer, er, at man undgår at skulle planlægge og igangsætte videooptagelser hos virksomheden. Produktionen af motion graphics og animationer foregår foran skærmene i postproduktions-rummet hos os.
Mød Helena, vores nye filmproduktionselev!
Helene vil få den praktiske og operationelle erfaring med at producere video og film – herunder konceptudvikling og planlægning, udførelse af optagelser samt redigering og postproduktion -, der skal til for at fuldføre uddannelsen og blive en helstøbt og topprofessionel film- og videoekspert.
Helena kommer dog ikke uden erfaring og viden inden for film- og videoproduktion. Hun har i mange år interesseret sig for faget, og har siden hun var 14 år gammel lavet sine egne små film og videoer. Ydermere har Helena dygtiggjort sig på Den Europæiske Filmhøjskole i Ebeltoft, hvor hun har produceret dokumentarfilm og opnået en stor anerkendelse og ros for sit arbejde. Det er derfor ikke en helt uerfaren film- og videoproducent, vi har fornøjelsen af at byde velkommen til FORMAT.
Helenas helt store passion inden for video og film er storytelling- og dokumentargenren, og det er også i de dybdegående fortællingsformer, at Helenas kompetencer vil bidrage positivt og komme til udtryk. Helena har et godt øje for interessante og vigtige budskaber og menneskelige fortællinger, og passer derfor rigtig godt ind i FORMATs visioner og målsætninger for, hvad der definerer stærk kommunikation. Selv udtaler Helena:
“Storytelling er grundstenen i enhver god film, og der er mange aspekter i spil, der alle bidrager til at lave gode film og videoer. Det er vigtigt at have en forståelse af alle aspekter i en video- og filmproduktion. Kreativitet er vigtigt for mig, og jeg ser kreativitet som et frirum, hvor der er plads til at eksperimentere og udfolde sine færdigheder. Jeg har altid gerne ville arbejde med mennesker, og det har jeg muligheden for hos FORMAT, hvor jeg har kontakt med kunder og samarbejdspartnere. Jeg kan godt lide at brainstorme og udvikle ideér og så komme ud og få det hele til at gå op i en højere enhed. Det synes jeg er mega fedt. De fleste filmopgaver er forskellige, og jeg kan godt lide den forskellighed, der ligger i arbejdet.”
Vi er superglade for at have Helena hos FORMAT, og hun passer rigtig godt ind i den kultur og den tankegang, vi arbejder med. Vores kunder og samarbejdspartnere har taget rigtig godt imod, og det forstår vi godt!
Vi ser frem til i fællesskab at løfte vores kompetencer til nye højder med en talentfuld video- og filmskaber som Helena.
Sådan opnår B2B virksomheder den bedste effekt med video og film
1) Brug video strategisk.
Hvis man har en vision om at bruge video som en central del af måden man kommunikerer, brander og sælger virksomhedens ydelser eller produkter, så handler det om at lave en strategisk plan for, hvordan man bruger videoerne. Og ikke mindst, hvad de skal indeholde og fortælle, for at videoerne har den ønskede effekt. Tag f.eks. udgangspunkt i Why og What:
· Hvorfor skal vi bruge video? Hvad er formålet? (Hvordan opnår vi dette? Indhold og budskab)
· Hvem vi gerne vil kommunikere til – og hvorfor? (Hvordan kommer vi ud til disse? Plan og guide)
Til sammen udgøre why og what udgangspunktet for den konkrete strategi.
Det kan have stor værdi at kigge længere end det aktuelle behov for video og film, man måtte have nu og her. Det kan være, at virksomheden har 4 kernekompetencer. Hvordan får man vist omverdenen, at man er de dygtigste i branchen til kernekompetence 3, når man er kendt for kernekompetence 1, 2 og 4? Det kan også være, at virksomheden inden for de det næste år lancerer en række nye produkter, eller gerne vil fortælle om spændende projekter, som kræver noget ekstra kærlighed i form af film. Hvis man ønsker at være sikker på, at man kan vise sig selv frem og positionere sig på markedspladsen, skal man tænke strategisk.
2) Salg er vigtigt!
Hvordan sikrer man sig, at man fortæller et budskab og skaber en video, der kan bruges i en salgsproces? Det er én ting at bruge video og film på de digitale medier, men kan man samtidig lave en video, der kan bruges ved en præsentation eller i kommunikation med kunder, ja, så har man flere strenge at spille på.
Derfor: Snak med salgsfolkene og få deres input til indhold og budskab. Hvad er vigtigt for kunderne at se? Brainstorm omkring, hvordan video kan bruges i salgsarbejdet. Her er det vigtigt, at man laver en plan og skriver en guide for, hvilke skridt der skal tages, når man står med en færdigproduceret video, råd til sælgere og medarbejdere i forhold til, hvordan de kan/skal bruge videoen osv.
3) Vær ikke bange for at sætte fokus på produktet.
Nogle gange skal der fortælles historier. Andre gange skal svesken på disken. Med en produktvideo gør du produkterne mere levende og troværdige. Her har man et effektivt redskab til hjemmeside, sociale medier, salg, præsentation osv. Er din målgruppe eksempelvis, kan der være facts, der er vigtige at præsentere.
Jeg oplever, at videoer med fokus på produktet helst skal være af kort omfang – max 1 minut. Det handler først og fremmest om at vække en interesse på en professionel og interessant måde.
Det er vigtigt at påpege, at alle virksomheder er forskellige, og det samme kan deres behov, målsætninger og visioner være. Jeg har i ovenstående givet tre råd til at sikre en positiv effekt ved brugen af professionel video- og filmprodukter, med udgangspunkt i de tendenser, jeg oplever til hverdag.
Mads Ellingsgaard Jørgensen,
FORMAT, video- og filmproduktion / www.medformat.dk
Faste samarbejdsaftaler af videoproduktioner sikrer høj kvalitet.
Case: Aalborg Universitet Esbjerg
En længerevarende samarbejdsaftale har med FORMAT med blandt andet Aalborg Universitet Esbjergs institut for Energiteknologi. Samarbejdet, der påbegyndtes i foråret 2018, indeholder helt konkret produktionen af sammenlagt 9 videoer.
Den overordnede målsætning med samarbejdet er at producere en række videoer, der kan bidrage til at øge optagelsesniveauet af flere - og optimalt set dygtigere - studerende. Universitetet ligger i skarp konkurrence med universiteter i de øvrige af landet større byer samt internationale universiteter, og derfor kan man ikke negligere betydningen af en målrettet indsatsats rettet hovedsageligt mod den primære målgruppe; kommende studerende på de videregående uddannelser. Mennesker, der står over for valget om at søge ind på en videregående uddannelse - både dem, der aktuelt skal foretage valget, samt dem, der om få år skal beslutte sig.
Det kommunikative og fortællingsmæssige fokus har vi valgt at rette mod universitetets enestående tilgang til undervisning og forskning. En model, der kaldes Problembaseret Læring. Modellen er populær blandt studerende og undervisere, og gør Aalborg Universitet til ét af de bedste universiteter i verden. Gennem denne model bliver de studerendes gruppe- og projektarbejde sammensat med udgangspunkt i de udfordringer, der blandt andet findes uden for universitetets vægge - nemlig i det private erhvervsliv. Således tilrettelægges, optages og produceres de enkelte videoer med udgangspunkt i spændende og relevante beretninger og fortællinger fra universitets dagligdag og det samarbejde, der udspiller sig mellem universitetet og erhvervslivets aktører.
Produktionen foregår ofte ved, at vi først og fremmest tilrettelægger den enkelte video. Gennem møder med universitetets forskere og underviser, finder vi frem til de rette historier. Herefter tilkobler vi den enkelte samarbejdspartner/virksomhed, der skal stille op på video og berette om deres samarbejde med Aalborg Universitet Esbjerg samt eventuelt ud og filme hos denne. Vi stiller de rette spørgsmål, der kan bakke op om kernefortællingen, og filmer en masse stemningsbilleder, der kan visualisere og give liv og bevægelse til historien. Ligeledes filmer vi hos universitet og får optagelser af de relevante studerende og forskere i hus, der udtaler sig om samarbejdet og projektet. Hertil optager vi en række stemningsbilleder, der kan vise, hvordan de studerende og forskerne i praksis arbejder teoretisk og eksperimenterende med projekterne.
Det tætte samarbejde med universitet gør, at arbejdsgangen er simpel og struktureret. Der er en fælles forståelse for, i hvilken retning vi bevæger os, og der er en fælles forståelse for den målsætning og mission, vi sammen har udviklet. Det giver en høj produktionsværdi og en ukompliceret tilblivelse af de enkelte produktioner. Til glæde for universitetets ansatte.
Af lignende samarbejdsaftaler kan nævnes; WorkPoint 365, Blaaholm, Fiskeri- og Søfartsmuseet og Welfare Denmark.
Se eksempler på samarbejdet med Aalborg Universitet Esbjerg under Referencer eller herunder.
Mads Ellingsgaard Jørgensen,
Ejer, med FORMAT
